Reklama
private_ghetto_coverDziś premiera nowego teledysku grupy ANIMATIONS do utworu "Silence". Kompozycja pochodzi z najnowszej płyty "Private Ghetto", która trafiła do sprzedaży w połowie lipca.
Zdjęcia kręcono w Jaworznie, za reżyserię odpowiada Bartosz Bisaga, a za montaż studio CreaArtive z Katowic.

Pierwszy koncert po premierze płyty ANIMATONS zagra już w niedzielę, 15 września w Krakowskim klubie Lizard King
15.09.2013
ANIMATIONS + Coffinfish + Stuck In Haze
Kraków, Lizard King
ul. Św.Tomasza 11A
start - 20:00
bilety - 10 zł

Najnowsza płyta Animations zatytułowana "Private Ghetto" to pierwszy album nagrany w składzie z Frantzem Wołochem Całość dostępna jest już w sprzedaży we wszystkich największych światowych sklepach z cyfrową muzyką (iTunes, Amazon MP3), na profilu Bandcamp zespołu (http://animations.bandcamp.com) oraz najważniejszych serwisach streamingowych (Spotify, WiMP, Deezer). Ponadto zespół udostępnił album w całości na swoim profilu YouTube w postaci specjalnie przygotowanego filmu będącego 'playthrough' całego albumu.

Czytaj więcej...

EmArcy Records / Universal Music Polska

high_definition_1Od sierpnia w sprzedaży dostępny jest debiutancki album jednej z najlepszych grup młodej polskiej sceny jazzowej - HIGH DEFINITION QUARTET. Płyta HOPASA z kompozycjami Piotra Orzechowskiego, znanego jako Pianohooligan, sygnowana jest prestiżowym logo EmarcyRecords / Universal Music Polska. Realizację projektu wsparł Narodowy Instytut Audiowizualny.

Debiutancki krążek High Definition jest dziełem odważnym, różnorodnym i zaskakująco dojrzałym. Ta odwaga manifestuje się na wiele sposobów. Przede wszystkim zespół nie sięga bezpośrednio do wzorów wypracowanych przez epokowe formacje jazzu, próbując – z dobrym skutkiem – tworzyć własny język i estetykę. Będąc grupą zorientowaną na nowoczesność, High Definition nie idzie jednak w kierunku dekonstrukcji języka muzycznego i prostego negowania jazzowej idiomatyki. Muzyka kwartetu zachowuje silną więź z tradycją, odwołuje się do konkretnych stylów i kierunków. Wszystko to powoduje, że estetykę zespołu trudno przyporządkować do jednej kategorii – High Definition wpisuje się w szeroki nurt nowoczesnej muzyki improwizowanej, otwartej na współczesne trendy jazzu akustycznego i zdobycze awangardy XX wieku.

Muzycy zespołu za główny czynnik formotwórczy przyjęli kontrast, który przenieśli na wszystkie elementy utworu – od dynamiki, poprzez tempa, warstwę metrorytmiczną po fakturę i kolorystykę. Projekt zaproponowany przez High Definition uderza bogactwem muzycznych zdarzeń, kolorem, aurą, czymś niedopowiedzianym, budującym się ponad dźwiękami. Całość, zbudowana na wyrazistych motywach melodycznych i szybko zmieniających się metrach doskonale ilustruje umiejętności członów zespołu i talent kompozytorski Piotra Orzechowskiego.

Czytaj więcej...

lash_eye_1Stołeczni hardrockowcy z Leash Eye zakończyli nagrania trzeciej płyty, ujawnili tracklistę i okładkę albumu. Obrazek mocno nawiązuje do stylu muzycznego, charakteryzującego ten band, ale także do tytułu płyty, który nieoczekiwanie został zmieniony z ,,V.I.C.I" na ,,Hard Truckin' Rock". Nowy krążek trafi w ręce fanów już jesienią nakładem Metal Mind.

,,Autorem okładki do płyty jest Jarek Ochendzan znany w gronie znajomych jako Bisqp. Ten sam człowiek jest również autorem okładki do V.I.D.I.- mówi gitarzysta Leash Eye, Opath - współpraca z Jarkiem układa się bardzo dobrze i tyczy się nie tylko okładek ale również plakatów czy grafik na naszych koszulkach, naszywkach itp. Obrazek na okładce, a raczej jego przekaz jest jasny, dosadny, a także oczywisty - i o to nam chodziło!"

Zespół Leash Eye z siłą wielkiej ciężarówki prze do przodu, podbijając polski rynek oraz kolejne serca fanów, trzymając się konsekwentnie swojego stylu. Doskonale pamiętamy ich duże sukcesy - zwycięstwo w konkursie Antyfest organizowanym przez Antyradio, które pozwoliło im zagrać na jednej scenie z takimi znakomitościami jak: Iron Maiden i Motorhead, a także wygraną w polskiej edycji Wacken Metal Battle, która zaprowadziła Leash Eye wprost na scenę Wacken Open Air! Nie można zapomnieć także o tym, że utwory z drugiego krążka ,,V.I.D.I." zapewniły tej formacji dotarcie do międzynarodowego etapu konkursu organizowanego przez Hard Rock Cafe.

Czytaj więcej...

ZAPRASZA NA KONCERTY WE WRZEŚNIU


prog_jesien2013_1Wakacje za nami – jesienny kalendarz klubu zapełnia się coraz szybciej. We wrześniu nabieramy rozpędu – zespoły z zagranicy pojawią się u nas dwa razy. 25 września w ramach trasy Coal Tour 2013 – będzie to norweski Leprous, jedna z najważniejszych nowych nazw na progresywnej mapie świata, zespół który rusza jesienią na europejski tour z Blindead, oraz ich rodacy z Vulture Industries. Koncert w Warszawie otworzy krajowa Soma White, idealnie wpasowująca się w klimat koncertu ze swoim awangardowym podejściem do progresu i elektroniki. Cztery dni wcześniej będzie bardziej metalowo za sprawą litewskiego Awakening Sun, austriackiego Locracy oraz polskich supportów. Pozostałe imprezy we wrześniu to 5 koncertów w ramach cyklu “Otwarte Wtorki z Nuplays II” na których zobaczymy aż 20 młodych, zdolnych i zdeterminowanych zespołów. To jednak tylko rozgrzewka przed jesienią – więcej szczegółów na plakacie w załączniku.

Poniżej szczegółowa lista koncertów, które odbędą się w klubie przy ul. Kaliskiego 15a we wrześniu 2013.

WRZESIEŃ 2013


wtorek 10 września
Otwarty Wtorek z NuPlays II – eliminacje: Booster / Forbidden District / Forever Freedom / Stacja Kamczatka
otwarcie bram: 18.00, koncert: 19.00
wstęp: 10 PLN, studenci WAT wstęp wolny

Czytaj więcej...

gregory_porter_1Premiera: 3 września 2013


Artysta: Gregory Porter
Tytuł: Liquid Spirit
Label: Blue Note

CD/CD DELUXE/LP2

Gregory Porter - jazzmanem i artysta muzyki soul. Liquid Spirit to jego trzeci album. Producentem płyty jest Brian Bacchus.
Bakersfield Southern Gospel, jak i rodzinna kolekcja płyt z muzyką Nata King Cole’a to podstawowe źródła inspiracji tego urodzonego w Kalifornii muzyka. Gregory Porter rozpoczął swą przygodę z muzyką, występując w małych klubach jazzowych w San Diego. Na uniwersytet w San Diego dostał się dzięki stypendium sportowemu – podczas meczów futbolu amerykańskiego grał na pozycji obrońcy wspomagającego. Ale to muzykę wybrał jako swoje główne zajęcie. Stało się to dzięki lokalnym muzykom, wśród których późniejszym mentorem Portera okazał się Kamau Kenyatta.

Kenyatta zaprosił Portera do studia nagrań w Los Angeles, w którym nad swoim albumem Remembers the Unforgettable Nat King Cole pracował wówczas flecista Hubert Laws. Gdy ten usłyszał Portera śpiewającego sobie podczas nagrania piosenki Charliego Chaplina Smile, zachwycił się młodym artystą i zaprosił go do wzięcia udziału w nagraniu płyty.

Czytaj więcej...

Lickety Split


Data premiery: 6 sierpnia 2013

Robert Randolph - mistrz gitarowego slide’u, artysta rockowo-bluesowy, koproducent albumu, ponadto autor dziewięciu spośród dwunastu utworów zawartych na płycie Lickety Split. „Robert Randolph jest absolutnym mistrzem tego niełatwego instrumentu” – powiedział Don Was, prezes blue Note Records. „Obecny album jest kwintesencją jego występów na żywo, prezentuje charakterystyczny styl tego artysty”. Po latach życia z dala od studia nagrań Robert Randolph & The Family Band powracają krążkiem Lickety Split.
Lickety Split jest pierwszym albumem Randolpha wydanym w wytwórni Blue Note.

Płyta zawiera elementy znane ze wszystkich naszych poprzednich albumów. Znajdziecie tu gitarowe brzmienie wzbogacone dzięki poszerzonemu składowi zespołu” – wyjaśnia artysta. „Chcieliśmy i sobie, i słuchaczom przypomnieć naszą dawną spontaniczność i oryginalność, za którą pokochała nas publiczność. Wracamy na tej płycie do muzyki, od jakiej rozpoczęliśmy działalność. Mam nadzieję, że nie zawiedziemy fanów, którzy cierpliwie czekali na nasz nowy album”.

Czytaj więcej...

Plays the Best of Lerner & Loewe


ChetBaker_OJC_cover_malaData premiery: 13 sierpnia 2013

Płyta ukazuje się w ramach serii Original Jazz Classics.
Chet Baker Plays the Best of Lerner and Loewe – to płyta, której tytuł dokładnie oddaje to, co słyszymy. Osiem świeżych, nowoczesnych interpretacji utworów jednego z najpłodniejszych i najbardziej rozpoznawalnych zespołów teatralnych połowy XX wieku. Obok Bakera zagrali wówczas, w 1959 r.: Herbie Mann (flet, piccolo, flet altowy, saksofon tenorowy), Zoot Sims (saksofon altowy i tenorowy), Pepper Adams (saksofon barytonowy), Bill Evans i Bob Corwin gościnnie przy fortepianie, a Earl May na basie i Clifford Jarvis na perkusji.

Płyta jest „kontynuacją popularnego albumu Cheta (wydanego także w 1959 r. przez Riverside, kilka miesięcy wcześniej) zawierającego standardy jazzowe” – pisze James Rozzi w swoim tekście towarzyszącym reedycji płyty. „Mix artystyczny zapewnia, że płytę charakteryzuje podobna barwa, co wcześniejszy, choć zdecydowanie wolniejszy i spokojny, balladowy album”.

Czytaj więcej...

How My Heart Sings! [Original Jazz Classics Remasters]


BillEvansTrio_OJC_cover_malaData premiery: 6 sierpnia 2013

Płyta ukazuje się w ramach serii Original Jazz Classics Remasters - nagrana w Nowym Jorku w ciągu trzech majowych dni w roku 1962 How My Heart Sings! To album, na którym obok Billa Evansa wystąpił basista Chuck Israels (zastępując Scotta Lofaro, zmarłego tragicznie w wypadku samochodowym) i perkusista Paul Motian. Był to drugi album zespołu. Pierwszy, Moonbeams, zawierał wyłącznie ballady. How My Heart Sings! jest płytą żywą, bardziej energetyczną od fonograficznego debiutu.

Wybór tu zaprezentowany podyktowała chęć odświeżenia tych właśnie kompozycji, pełnych energii kawałków. Tytuł albumu sugeruje zresztą żywszy, swingujący klimat” – pisze Doug Ramsey w reedycji książeczki.

Płyta zawiera trzy bonusowe nagrania, są to: In Your Own Sweet Way i wcześniej niewydane 34 Skidoo oraz Ev’rything I Love.


Tracklista:
1. HOW MY HEART SINGS
2. I SHOULD CARE
3. IN YOUR OWN SWEET WAY
4. WALKING UP
5. SUMMERTIME
6. 34 SKIDOO
7. EV’RYTHING I LOVE
8. SHOW-TYPE TUNE

Czytaj więcej...

Premiera 23 kwietnia 2013


lisiecki_1Polsko-kanadyjski pianista, Jan Lisiecki, prezentuje drugą płytę wydaną przez Deutsche Grammophon, będącą jednocześnie pierwszym zarejestrowany w studio recitalem tego młodego artysty. Tym razem wykonuje etiudy Chopina, jedne z najbardziej wymagających utworów w całej literaturze fortepianowej.

Etiudy Chopina w wykonaniu tego niebywale dojrzałego artysty rosną w siłę. Brzmią prosto i naturalnie. Pianista podczas koncertu prawie nie patrzył na ręce, wykonywał ten trudny program z wielką dokładnością, udowadniając, że nie ma rzeczy niemożliwych” („The Seattle Times”).

Czytaj więcej...

tenorzy_1Koncert THE 12 TENORS z udziałem Grażyny Brodzińskiej
THE 12 TENORS: Muzyka bez granic wiekowych
1 głos, 12 barw, 12 wirtuozów…


sm_logoMiędzynarodowa grupa THE 12 TENORS w ostatnich latach odniosła wielki sukces na scenach świata. Na przełomie roku 2012 i 2013 znów uraczy swoją widownię wysokiej klasy wirtuozerią, wdziękiem i humorem. Ich koncerty zburzą wszelkie stereotypy na temat klasycznej muzyki wokalnej.

Zespół będzie miał zaszczyt zaprosić Panią GRAŻYNĘ BRODZIŃSKĄ - primadonnę sceny operowej, prezentującą najwyższy kunszt sztuki wokalnej. Obdarzona urodą, wdziękiem, charyzmą i scenicznym temperamentem śpiewa, tańczy, porywając publiczność teatralną i filharmoniczną. Potrafi ona jak nikt inny wzruszać i bawić; ujmuje nowoczesnością interpretacji i teatralną prostotą, lecz kiedy trzeba, zniewala należnym gatunkowi patosem. W swoim repertuarze ma m.in. utwory operetkowe, operowe i musicalowe. Nie stroni również od lekkich piosenek znanych na całym świecie. GRAŻYNĘ BRODZIŃSKĄ podziwiała publiczność Stanów Zjednoczonych, Kanady, Francji, Austrii, Anglii, Włoch, Belgii, Izraela, Holandii oraz Australii. Miło nam poinformować że do zespołu THE 12 TENORS dołączył młody wspaniały polski tenor
KRZYSZTOF CIUPIŃSKI-ŚWIĄTEK.

W nadchodzącym tournée THE 12 TENORS w niezrównanym stylu zaprezentuje wyśmienity wachlarz utworów i zarazi pasją do swojej muzyki.
W charakterystycznej klasyce (aczkolwiek z nutką nowoczesności) THE 12 TENORS łączy pokolenia. W ich repertuarze usłyszymy kilka arii operowych oraz muzyczne aranżacje utworów światowej sławy kompozytorów. Arie tenorowe i klasyczne arie takie jak Nessun Dorma same w sobie stanowią zachwycający spektakl i nigdy wcześniej nie zostały wykonane solowo w tak różnorodny sposób.

Czytaj więcej...

Strona 32 z 35

Partnerzy

abk_logo kdm_logo zpap_logo teraz_polska_logo bok_logo kt_com_logo kopd_logo mediatory_logo_2 logo_lp
zamek_krolewski_logo perly_medycyny_logo mfr_orzel2013_logo mgr_orzel2013 mpr_orzel2013 gat_2013_logo logo_pp spp_2013 egd logo
 bwl logo  thingsbulb  cbck logo orly_budownictwa_logo rig_logo_2  logo kart arena  Platforma  retail logo